orphrey

💡 A seminar traced orphrey motifs across centuries, linking workshops through recurring vines and griffins.

یک سمینار، نقوش اورفری را در طول قرن‌ها ردیابی کرد و کارگاه‌ها را از طریق تاک‌ها و گریفین‌های مکرر به هم پیوند داد.

💡 The vestment’s orphrey shimmered with gold thread, tiny saints marching along the border like patient guardians.

پرده‌ی روی لباس با نخ‌های طلایی می‌درخشید، قدیسان کوچکی که مانند نگهبانانی صبور در امتداد مرز رژه می‌رفتند.

💡 The apparel is also painted on the alb, the orphreys and ornaments on the mitre, and a lozenge-shaped 127pattern on the cushion.

همچنین لباس روی تاج، مهره‌ها و تزئینات روی تاج و یک الگوی لوزی شکل ۱۲۷ روی کوسن نقاشی شده است.

💡 From this time onward, however, the embroidery became ever more and more elaborate, and with this tendency the orphreys were broadened to allow of their being decorated with figures.

با این حال، از این زمان به بعد، گلدوزی‌ها بیش از پیش پیچیده‌تر شدند و با این گرایش، اورفری‌ها پهن‌تر شدند تا امکان تزئین آنها با اشکال فراهم شود.

💡 Conservators stabilized the orphrey, supporting fragile silk without erasing the maker’s hand.

مرمتگران، اُرفری را تثبیت کردند و ابریشم شکننده را بدون پاک کردن دست سازنده، نگه داشتند.

💡 The lower border and the orphrey with coats of arms do not belong to the original cope and are of somewhat later date.

حاشیه پایینی و سنگ مرمر با نشان‌های خانوادگی متعلق به نسخه اصلی نیستند و قدمتی نسبتاً جدیدتر دارند.