animatic

💡 “When I first saw a very early animatic I instantly told Mike, ‘This is going be a classic!’” said Jase Ricci, the special’s co-writer.

جیس ریچی، نویسنده‌ی همکار این ویژه برنامه، گفت: «وقتی برای اولین بار یک انیمیشن خیلی قدیمی را دیدم، فوراً به مایک گفتم: 'این قراره یه اثر کلاسیک بشه!'»

💡 In animation, in the storyboarding phase, when we’re putting together the animatic, we do what’s called scratch vocals where we get to test out different reads.

در انیمیشن، در مرحله‌ی استوری‌بورد، وقتی داریم انیماتیک را کنار هم می‌گذاریم، کاری به نام «صداهای اولیه» انجام می‌دهیم که در آن می‌توانیم خوانش‌های مختلف را امتحان کنیم.

💡 Using an animatic process, shooting storyboards to mimic the film to come, allowed them to map each story to its practical counterpart.

با استفاده از یک فرآیند انیماتیک، فیلمبرداری استوری‌بورد برای تقلید از فیلم بعدی، به آنها اجازه داد تا هر داستان را به معادل عملی آن تبدیل کنند.

💡 The client approved the animatic, granting animators permission to chase nuanced expressions without worrying about late-stage narrative surgery.

مشتری، انیماتیک را تأیید کرد و به انیماتورها اجازه داد تا بدون نگرانی از دستکاری‌های روایی در مراحل پایانی، به دنبال جلوه‌های ویژه باشند.

💡 The director screened an animatic to tighten pacing before expensive shoots, identifying dead air and confusing transitions efficiently.

کارگردان قبل از فیلمبرداری‌های پرهزینه، یک انیمیشن را برای تنظیم ریتم نمایش داد و به طور مؤثر فضای مرده و انتقال‌های گیج‌کننده را شناسایی کرد.

💡 Building an animatic from sketches helped budget lighting, stunts, and props with fewer panicked emails during production week.

ساخت یک انیماتیک از روی طرح‌های اولیه به کاهش بودجه نورپردازی، بدلکاری‌ها و وسایل صحنه کمک کرد و ایمیل‌های نگران‌کننده کمتری را در طول هفته تولید به همراه داشت.