Heian

💡 According to W magazine, the hime cut can be traced to the Heian Period in Japan, beginning around the ninth century.

طبق مجله W، تراش هیم را می‌توان به دوره هیان در ژاپن، حدود قرن نهم میلادی، نسبت داد.

💡 Museums display Heian calligraphy beside lacquered boxes, letting visitors feel courtly aesthetics where quiet restraint hides rigorous technique and expensive patience.

موزه‌ها خوشنویسی‌های دوره هیان را در کنار جعبه‌های لاکی به نمایش می‌گذارند و به بازدیدکنندگان اجازه می‌دهند زیبایی‌شناسی درباری را حس کنند، جایی که خویشتن‌داری آرام، تکنیک دقیق و صبر پرهزینه را پنهان می‌کند.

💡 Along with plum, appreciation of sakura also grew in the Heian period in a form of poetry known as waka.

در کنار آلو، قدردانی از گیلاس ژاپنی (ساکورا) نیز در دوره هیان در قالب شعری به نام واکا (waka) افزایش یافت.

💡 Costume designers researched Heian layers meticulously, because silk and sleeve length signal rank long before dialogue does on stage tonight.

طراحان لباس، لایه‌های لباس هیان را با دقت بررسی کردند، زیرا ابریشم و طول آستین، خیلی قبل از دیالوگ‌های امشب روی صحنه، رتبه‌بندی می‌شوند.

💡 A novel set in Heian Kyoto follows poets slipping between temples, salons, and scandal, crafting reputations with ink more than swords.

رمانی که در هیان کیوتو اتفاق می‌افتد، شاعرانی را دنبال می‌کند که بین معابد، سالن‌ها و رسوایی‌ها در رفت و آمد هستند و بیشتر با جوهر شهرت می‌سازند تا شمشیر.

💡 Katano hopes the play will appeal to diverse audiences, from those who’ve never heard of the Heian period to Japanese people revisiting high school history.

کاتانو امیدوار است که این نمایش برای مخاطبان متنوعی جذاب باشد، از کسانی که هرگز نام دوره هیان را نشنیده‌اند گرفته تا ژاپنی‌هایی که تاریخ دبیرستان را مرور می‌کنند.