apron stage

💡 Acting, however, was still largely conventional; for the "apron" stage survived, with its semicircle of footlights, and every important piece of stage business had to be done within their focus.

با این حال، بازیگری هنوز تا حد زیادی مرسوم بود؛ زیرا صحنه‌ی «پیش‌بند» با نیم‌دایره نورهای جلوی صحنه پابرجا ماند و هر بخش مهم از کار صحنه باید در محدوده‌ی دید آنها انجام می‌شد.

💡 With the "apron" stage arose a more natural form of play than had been produced upon the Elizabethan platform.

با صحنه‌ی «پیش‌بند»، شکلی طبیعی‌تر از نمایش نسبت به آنچه روی سکوهای دوره‌ی الیزابت اجرا می‌شد، پدید آمد.

💡 Philander and Galatea played upon the apron stage.

فیلاندر و گالاتیا روی صحنه‌ی پیش‌بند بازی می‌کردند.

💡 The play used an apron stage to collapse distance, letting actors whisper confessions inches from the audience’s held breath.

این نمایش از یک صحنه‌ی پیش‌بنددار برای از بین بردن فاصله استفاده می‌کرد و به بازیگران اجازه می‌داد اعترافات خود را در فاصله‌ی کمی از نفس حبس‌شده‌ی تماشاگران زمزمه کنند.

💡 In the rebuilt theater, the apron stage allowed quick scene changes without swallowing precious backstage storage.

در تئاتر بازسازی‌شده، صحنه‌ی پیش‌ساخته امکان تغییر سریع صحنه را بدون اشغال فضای ذخیره‌سازی ارزشمند پشت صحنه فراهم می‌کرد.

💡 Directors love an apron stage for intimacy, though blocking becomes a delightful geometry puzzle every rehearsal.

کارگردان‌ها صحنه‌ی پیش‌بنددار را برای صمیمیت بیشتر دوست دارند، هرچند که بلوک‌بندی در هر تمرین به یک معمای هندسی لذت‌بخش تبدیل می‌شود.